世界知名设计师阿若德曲线美学设计

发表于:2008-05-30作者 YOKA时尚网-《时尚家居》来源于:YOKA时尚网-《时尚家居》
设计师阿若德的曲线美学设计
顽皮的阿若德挤压了矮凳。
顽皮的阿若德挤压了矮凳。

世界知名的以色列裔设计师荣•阿若德现在居住在英国,是伦敦最耀眼的设计师与建筑师。有机、未来主义的设计融合钢铁质感,阿若德的曲线美学引领设计的方向。

阿若德的作品模糊了艺术与设计的界限,被巴黎蓬皮杜艺术中心、纽约大都会博物馆与伦敦维多利亚•阿尔伯特博物馆等收藏。从青涩叛逆的现成品,到使用新技术创作的产品,再到动感的建筑,设计师的每段历程充满着曲线的诗意。因为强烈的原创性,阿若德路径是许多人因循的轨迹。

阿若德1951年出生于特拉维夫,父母是当地知名的艺术家。在耶路撒冷的艺术学院完成本科教育后,22岁的他来到伦敦,进入英国建筑学院学习。扎哈•哈迪德与阿若德系出同门,两者的作品可以交互联想,都采用流动、有机、未来主义的形体,带给观者获得释放的自由感觉。25年的伦敦生活给阿若德以深刻影响,“离开伦敦我无法创造。”设计师坦言。在意大利,设计师与制造商的关系非常紧密,而在伦敦,设计师不需要每天见到制造商,对阿若德来说这意味着有更广阔的空间实现创意。

多种颜色可选择的摇椅。
多种颜色可选择的摇椅。

我不是“朋克”、“重金属 ”,我没有愤怒

1980年代初,阿若德在康温特花园开了间“仅此一件”商店,展出一些现在看起来匪夷所思的东西,比如用废汽车座外加两个黑色拱形扶手的椅子(当然扶手也是废品),又比如浇铸在水泥地上的立体声音响。那时正是现成品艺术风行的时代,一切成为质疑的手段,包括设计。因为那把奇异的椅子和那座超酷的音响,一些人用“朋克”、“重金属”评价阿若德,但他认为这是懒惰的解释,“我并不是朋克,因为我并不愤怒。我做水泥音响只是因为小圆石和电子元件碰撞在一起,有种出乎意料的美感。” 对材料别具匠心的运用、强烈的视觉穿透力、幽默感,这些延续在他许多的作品中。

螺旋吧椅的曲线结构与吧椅本身的金属质感巧妙的融合。
螺旋吧椅的曲线结构与吧椅本身的金属质感巧妙的融合。

“好脾气”与“很容易”

早期阿若德的作品还包括不锈钢家具系列。1986年,“好脾气”扶手椅正式投入生产,随之而来的是“很容易”沙发。两者都以大幅面的不锈钢板弯折而成,钢板间以螺栓连结,从材质到技艺都令人侧目。“好脾气”与“很容易”有种巨大的体量感,椅子的轮廓线如波浪般起伏,令人想起高迪的建筑。但与高迪相比阿若德的作品更快乐些,可以看出坚硬的钢铁椅子在戏仿松软的沙发,设计品因之变成能与人进行情感交流的生命体。如今这些产品在艺术市场上炙手可热,成为收藏家最爱。

进入1990年代,阿若德使用计算机技术及快速成型技术,使流动的曲线风格由零散的手工试验走向成熟。1994年,新兴的快速成型技术引起阿若德的注意,他意识到这种技艺所拥有的巨大潜力可能不亚于手工作品所能达到的奇幻感。利用电脑程序牵动激光切割、熔接技术,在三维立体空间中完成印刷,高科技使得电脑中的构想可以快速变成现实的产品。2007年的米兰家具展上,阿若德的七件作品像七个有机体,饱满的流线形体像来自太空,绽放水银色幻想,是高科技设计的美丽注脚。

借助电脑技术,阿若德想创造工业时代的独一无二,对于设计师和使用者而言都是如此。回想我们的日常生活,“复制”成为家常便饭,人们不得不接受千篇一律的配给,阿若德认真探索新技术的边界,希望发现新的可能。2000年,设计师发布“弹跳花瓶”系列,客户通过电脑系统决定自己想要的花瓶模样,电脑精确计算、指挥激光切割熔合聚合物的粉末,很快造出顾客想要的东西。过程结束、程序删除,这件作品无疑是世上仅存一件的。“弹跳花瓶”的先锋性使它更像一场行为艺术。

具有水面波纹线条的漩涡椅,数码技术带来的新可能性之一。
具有水面波纹线条的漩涡椅,数码技术带来的新可能性之一。

  曲线美学的思想,延伸到建筑的设计理念中

近年来,阿若德的事务所将重心转移到建筑上来。著名的作品包括为西班牙普它酒店设计的室内、为制造商Magis设计的意大利总部和为以色列设计的Holon设计博物馆。普它酒店的设计明星云集,每一层由一名设计师操刀主持。在阿若德负责的那一层,光线从墙头墙脚泄漏出来,将公共空间变成宇宙飞行器的走廊,房间充满四处流动的线条。Magis与Holon的设计则是曲线美学的典型,前者由螺旋曲线的裂片构成,后者的外缘则是两条飘逸的红彩带的环绕扭结。阿若德的建筑作品是探险小说的紧张感、科幻小说的幻境感与交响乐的纵深感的混合,流动有机的曲线给人洒脱恣意的美感。

作为设计领袖的阿若德造型充满亮点,其中之一在于他随不同场合变换的帽子。他说自己头顶上有个小洞,需用帽子遮着,否则灵感会逃走。而需要灵感的时候只需摘下帽子向空气中一抓就可以了。又说设计的要诀在于找快乐,设计过程的快乐和设计给人的快乐。阿若德说他讨厌三样东西:无聊的、基础主义的和庸俗的。在这里功能不是唯一的考虑,那些貌似无用的附加物才真正有趣。从80年代到现在,阿若德不断超越造型与技术的边界,用一段段潇洒的曲线挥洒出自由的快乐。

以色列Holon设计博物馆外缘是两条飘逸的红色装置彩带的环绕扭结。

以色列Holon设计博物馆外缘是两条飘逸的红色装置彩带的环绕扭结。

博物馆内部充满流动的线条带来光影的交响。
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屋顶的波纹线条使空间具有纵深感时间为之凝固。
屋顶的波纹线条使空间具有纵深感时间为之凝固。
空间的设计让每个进入者感觉自己仿佛变成为了小鱼在浪花里游回。
空间的设计让每个进入者感觉自己仿佛变成为了小鱼在浪花里游回。
日本时尚店内部曲线线条设计统一,丝毫不妨碍衣件摆放与拿放。
日本时尚店内部曲线线条设计统一,丝毫不妨碍衣件摆放与拿放。

“型”与“光”同步地蜿蜒在普它旅馆内部,巧妙的存在空间每个角落。

“型”与“光”同步地蜿蜒在普它旅馆内部,巧妙的存在空间每个角落。

“型”与“光”同步地蜿蜒在普它旅馆内部,巧妙的存在空间每个角落。

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