有调查才有发言权 珐琅工艺如此多姿你造吗

发表于:2015-02-26作者 YOKA男士网来源于:YOKA男士网
在钟表的世界里工艺总是令人津津乐道的一个话题,身边有很多朋友喜欢收藏珐琅表,懂的人视之为珍宝,不懂的人对此不屑一顾、嗤之以鼻。自然,很多趋向是不能强人所好的,但是凡事只有经过了解之后才能下定论。珐琅表之所以昂贵、值得人们收藏,是因为珐琅表不仅仅是一款表,更是一种艺术、一种文化,珐琅表的工艺复杂,全面掌握珐琅工艺的品牌并不多;珐琅表的绘制必须人工,即使今天也没有任何机器装置可以替代。再熟练的技师,绘制这么一个小小的盘面,动辄也要花费上百小时。因此,其制作过程的困难自然也增加了珐琅表的成本。
珐琅工艺如此多姿
珐琅工艺如此多姿

日内瓦制表行业的“传统七大工艺” :钟表设计师、装配师、金匠、表链匠、雕刻师、珐琅画师和宝石匠中,尤以珐琅彩绘的制作最为艰难。珐琅是一种常用在珠宝和钟表上的装饰方法,把玻璃釉附着在金属表面,也就是我们所说的搪瓷(Enamel)。通常来说,附着在陶或瓷胎上的玻璃质称为釉,饰在金属物上的则称为珐琅。两者的主要成分都是硅酸盐类。从工艺上,一般分为三大类:掐丝珐琅(Cloisonné)、内填珐琅(Champlevé)和微绘珐琅(Miniature Enamelling)。其中,微绘珐琅是日内瓦制表七大工艺之一。其实还有大明火珐琅,和素色珐琅。

百达翡丽天堂鸟系列珐琅腕表
百达翡丽天堂鸟系列珐琅腕表

PP作为钟表界的翘楚,其珐琅工艺自然也值得欣赏和追追捧。这款精美的腕表出自于Rohr之手,Suzanne Rohr师承日内瓦珐琅界的顶尖人物Carlo Poluzzi(1899年~1978年),Suzanne Rohr拥有日内瓦应用艺术学校颁发的最后一届“微绘珐琅彩绘艺术”文凭,从1967年开始为百达翡丽独家绘制珐琅作品。百达翡丽“天堂鸟”珐琅腕表用纤细的金线勾勒天堂鸟的羽毛,用细腻的色彩变化再现天堂鸟羽毛的绚丽色彩,其画面如此生动而形象,令人觉得天堂鸟似乎在枝头翩翩起舞。

珐琅工艺如此多姿
珐琅工艺如此多姿

雅典CLASSICO鎏金腕表系列8156-111-2/AV腕表

掐丝珐琅,掐丝珐琅是所有珐琅工艺中最复杂的,却也是中国人最熟悉的,“景泰蓝”就是掐丝珐琅的一种。顾名思义,掐丝珐琅是在金属胎底上先用金属丝线勾勒出图案的轮廓,使用天然粘合剂固定,再焊接到金属胎上。然后将不同颜色的珐琅釉料填充到勾勒好的轮廓里,这些珐琅釉料由研磨成细粉的矿石和金属氧化物构成。将金属片放入温度在850至900摄氏度的特制火炉中焙烧,釉料会因高温而改变颜色,产生鲜艳的色彩。

珐琅工艺如此多姿
珐琅工艺如此多姿

雅典在珐琅表的圈中也占据着一席之地,将珐琅工艺发扬光大,这百年历史的精湛艺术得到世界各地的腕表收藏家赞赏。雅典表对珐琅工艺的诠释完美展现在《亚美瑞格‧韦斯普奇号》 珐琅腕表之中。《亚美瑞格‧韦斯普奇号》腕表拥有26张帆,船体涂上黑白相间条纹,其设计流露独特的风格,也展示它精通于海上航行,延续鎏金珐琅腕表系列的传统,细腻地描绘一艘著名船舰,陪伴佩戴者走过许多人生旅途,更多的是展现一份冒险、勇往直前的精神。

雅典CLASSICO鎏金腕表系列8156-111-2/AV腕表

雅典CLASSICO鎏金腕表系列8156-111-2/AV腕表

在动力上,腕表内部搭载UN-815自动上链机芯,瑞士官方天文台认证COSC,备有18K 白金或玫瑰金款式供选择,每款限量发行30 只。雅典珐琅表盘将呈显出各异其趣的艺术细节,世上也绝对找不到任何一只拥有相同细节的腕表,值得表迷们收藏。

珐琅工艺如此多姿
珐琅工艺如此多姿

伯爵ALTIPLANO微缩珐琅腕表G0A38083腕表

伯爵在制表领域,总是秉承着自己独特的特色,无论是珠宝镶嵌还是珐琅雕刻都独具匠心。在众多技术中,以微缩珐琅(miniature enamel painting)最考验珐琅技师的耐性和艺术天分。首先,珐琅大师把珐琅覆盖整个黄金胎体,经烧制后,胎体表面的珐琅层将成为珐琅绘制的画布。其后,珐琅大师再以人手将图案逐层绘上,每绘好一层就要烧制一次以固定图案。由于烧制的次数越多,图案的颜色便越深,所以珐琅大师必须事前完全掌握珐琅的特点,并熟识其化学和物理性质。

珐琅工艺如此多姿
珐琅工艺如此多姿

与此同时,设计师必须预计每次烧制对各种颜色产生的影响,以计算烧制的次数,才能按照原本设计呈现丰富的色彩光泽。在珐琅绘制完成之后,根据传统日内瓦珐琅技术,还必须加上一层透明瓷漆珐琅以作保护,这个工序可令珐琅看来层次更丰富,而且更具光泽。

伯爵的设计师从伊夫·伯爵玫瑰取得灵感,在设计非凡的超薄白金Altiplano腕表表面,才华洋溢的珐瑯大师Anita Porchet精心绘制这朵玫魂,把珍贵而细致的微缩珐瑯展现眼前。这件微缩珐瑯作品将多姿的玫瑰用独特的方式呈现,作为主角的玫瑰拥有层次鲜明强烈的花瓣,于腕间绽放。这朵玫瑰由各种深浅不同的白色和灰色精雕细琢而成,让画面的深度和精致的细节活灵活现。将玫瑰盛开在腕间,成为最亮丽的风景线。

宝珀Villeret大明火珐琅表
宝珀Villeret大明火珐琅表

宝珀Villeret大明火珐琅表

大明火珐琅技艺的采用,则再次体现了宝珀对传统工艺的深切依恋和不懈坚持。这种稳定持久的材质可无限期地保持色彩的华丽光泽,而实现它的加工工艺亦要求极高且独特的专业经验:制作时需在同一珐琅上相继涂上多层色彩,每涂一层后都要以超过1000℃的高温火焙烧加固;而数字珐琅涂色也要经历同样的高温炉火洗礼。微微拱起的穹形表盘形状,无疑更大大增强了此道工序的复杂性,因此,每次操作之后都需对表盘进行仔细检验,并进行手工调整修饰。在此领域,宝珀早已游刃有余。

此外,宝珀还根据表盘上的光效,在珐琅表盘上沿用了一种传统工艺——在时间数字4、5以及7、8之间镌刻了两个神秘印记“JB”标识。这种秘密署名的传统起源于过去的珐琅工艺师,他们通常会在作品上刻上自己名字的首字母缩写。这一不易觉察的微小细节背后蕴藏着宝珀对工艺源头的深沉眷恋与尊重。

雅克德罗金箔雕花珐琅腕表
雅克德罗金箔雕花珐琅腕表

雅克德罗金箔雕花珐琅腕表

雅克德罗金箔雕花珐琅时分小针盘腕表,将来自18世纪的古董金箔叶点缀于大明火珐琅表盘之上,为这款腕表赢得“古董蕾丝”之美誉,亦成就了品牌PAILLONNé珐琅工艺之秘技。在某种程度上来说,珐琅腕表都是名副其实的“古董”腕表,都是传统工艺与现代技术的完美融合,且款款矜贵珍稀,能将其纳入麾下的必定是独具慧眼的珍贵人士。

积家Master Minute Repeater Venus珐琅彩绘三问表

积家Master Minute Repeater Venus珐琅彩绘三问表

积家Master Minute Repeater Venus珐琅彩绘三问表

积家Master Minute Repeater Venus珐琅彩绘三问表,展示了其惊人的天赋才华。体现了珐琅彩绘的两种传统技术:高温烘焙和镶嵌珐琅。微绘珐琅与掐丝珐琅两种工艺所呈现出的表盘自然是气质迥异。前者画面温润氤氲,朴实无华;后者有金线加持,霸气侧露,因为在擅长表现的主题上也有所区分。每一个微绘的作品都是长期工艺制作的结果。开始时反复涂上多层透明白色的珐琅层作为明亮的底色,再以不同的氧化金属颜料添加到珐琅底色上,从而产生 一系列的丰富色调。具绚烂色彩的珐琅通过鹅毛笔或非常细的画笔描绘出图案,然后将珐琅进行多次焙烧,直至达到理想的色彩效果。

一件杰作的最后成功,关键取决于轮廓是否够精细和清晰,每一步的焙烧都在高温下进行(介乎800度到850度高温)。焙烧是作品成型过程中风险最大的一个步骤。这就是高温烘焙珐琅技术。微绘珐琅作品是所有绘画艺术中最稀有且最珍贵的。要完成一件如此细小的作品需要数星期的高度集中工艺,更需要耐心、细致以及灵活的指法,同时亦要懂得控制时间,这样,一个表盘的制作需要80至150个小时。

江诗丹顿艺术大师系列珐琅腕表
江诗丹顿艺术大师系列珐琅腕表

江诗丹顿艺术大师系列珐琅腕表

这款腕表的精妙之处在于将细节均透过高温明火灰色珐琅彩绘技术巧妙地体现,迄今只有少数工匠能够掌握这项珐琅技术。所有工序均由品牌工作坊一力完成,令人赞叹不已的面盘设计更是永恒优雅的典范。大明火灰色珐琅彩绘工艺将芭蕾舞者身上的细节展现得淋漓尽致:细微的裙褶、环绕颈间的柔滑丝带、透明的薄纱和棉布……

江诗丹顿沿袭德加的创作手法,借助色彩对比与光影效果还原舞者在艺术生涯中的灵动时刻。优雅的手势、曼妙的舞姿,乃至整个画面背景在珐琅大师的手中刻画得栩栩如生。灰色珐琅彩绘工艺通常应用于黑色珐琅物料上,然而江诗丹顿的工艺大师独具匠心,以半透明的棕色珐琅为基底,增强画面立体感的同时渲染出柔和的光影色彩。随后,珐琅大师在棕色基底上以细针和极其精细的刷子、甚至是仙人掌刺,填绘里摩白色珐琅,从而营造渐变色彩,运用各种颜料演绎完美工艺。

江诗丹顿艺术大师系列珐琅腕表
江诗丹顿艺术大师系列珐琅腕表

里摩白色珐琅是一种极为珍稀的油混合粉状颜料,现已十分罕见。物料本身的特性就是在烧制程序中面临的一大挑战,需要工艺大师发挥灵敏的直觉才能驾驭。每一层珐琅的烧制时间都必须精确到秒,每一次高温明火烧制之后,珐琅都会发生收缩且材质变得更加牢固。珐琅大师的丰富经验在这个过程中起着至关重要的作用。烧制时间根据所用的物料种类和数量来计算。因此,精确的烧制时间把控是艺术大师驾驭灰色光影的秘诀。

总结:珐琅的整个制作过程是一系列程序复杂、费时费力,且成功率极低。珐琅的烧制过程可以用文字简单地描述,但是设计师一次次的用心良苦地勾勒、一次次因为瑕疵得失败,我们是不能用文字描述清楚的,珐琅表的世界时而浓墨重彩、时而复古飘逸,总能将图案呈现地如此淋漓尽致。最值得重视的一点是,即便是同一个图案也一定会有细微的区别,而这也是手工制作的价值所在,唯一性和不可复制性,因此才会有如此多的表友为此痴迷。(图/文 腕表之家 李帅)

分享到
扫一扫
扫一扫
用手机查看资讯
阅读原文
    加载更多
    相关推荐
    这些让人一见钟情的腕表 原来用的是6个世纪前的工艺

    揭开微绘珐琅神秘面纱 微绘珐琅是西方珐琅的代表,被誉为“瑞士七大工艺”之首。在传统珐琅工艺中是难度最高的一项技艺(另外两种为掐丝珐琅和内填珐琅)。这项技艺被用在顶尖的腕表作品中,由于腕表盘面大小、形状以及机械构造的限制,完美的微绘珐琅就显得弥足珍贵。画师还要将图案从构思再手绘到表盘上, 因此每一块珐琅面都是独一无二的。追源溯流,观微绘珐琅前世今生 珐琅技艺最早应用于制作珠宝和金饰中,并自15世纪起被用于钟表作品中,而其中的微绘珐琅工艺也随之诞生于欧洲比利时、法国、荷兰三国交界的佛朗德斯地区,之后经法国中西部的里摩居之手,以其制作内填珐琅工艺为基础,发展成画珐琅的重镇。1755年,日内瓦的微缩画家完善了一种称为“日内瓦珐琅”的助熔技术,以便创造出一种类似透明彩釉的装饰效果,从而保护和增强下方的微缩彩绘图案。17世纪末,由于制表师及贵族们聚焦于复杂功能及精准工艺,微绘珐琅进入了“死亡时期”。19世纪末机械钟表在功能性开发上几近达到极致,可创新的空间变小,功能性已经成熟,人们再次将焦点投注到它的装饰性上,微绘珐琅重新回到人们的视野之中。传世珍品,皇家情谊 珐琅的丰富多彩,

    俄罗斯神工艺 用粘土做的珠宝竟呈现出珐琅效果

    一个俄罗斯艺术家用粘土等混合物做出了一件件逼真的珠宝,肉眼完全看不出材质,仿佛真如金银珠宝或珐琅珠宝般精致奢华。这些粘土珠宝不仅做工精湛,而且图案百变且丰富,有睡美人、海马、蝴蝶、玫瑰等等,每一件珠宝都美得令人沉醉。

    佛手比心吹泡泡 种草几十元的造型款珐琅胸针

    说起胸针,大多数人的印象还是那些价格高昂的古董款吧,其实现在有很多既便宜又好玩的造型款珐琅胸针,比如以人物头像为主的胸针,像奥黛丽赫本、泰勒斯威夫特等等,还有一些日常生活用品珠宝,比如茶杯、3D眼镜、咖啡杯等等,都很好玩而且几十元就能买到。(Ziggy胸针 13美元)

    传承工艺之美 巴塞尔表展上的工艺腕表

    宝格丽Il Giardino Paradiso今年,宝格丽推出两款Il Giardino Paradiso腕表,以极富异国风情、色彩缤纷的天堂鸟为主题,勾勒出花草繁茂的生动景象。澄净的天空背景由蓝色珍珠母贝镶嵌而成,翩然飞过的天堂鸟及鲜花与绿叶的图案更使表盘充满勃勃生机。这一如诗如画的景象是由精细手工打造的微绘工艺、钻石珠宝共同打造而成,活灵活现。宝珀巨浪工艺腕表从碧波卷涌的海浪律动中汲取创作灵感,Blancpain宝珀“艺术大师”工作室首次采用墨西哥银曜石,同时融合宝珀独有工艺——东瀛rokushō绿灰溶液钝化处理工序。制作表盘时,首先将镶刻部件固定于赤铜基 料上,之后浸泡于东瀛rokushō铜绿盐中,以营造独特的绿灰色泽。同时,对部分浪花进行抛光 处理,在停格瞬间,增强巨浪卷涌的质感,最后再将整片镶刻固定于墨西哥银曜石上。表盘上,白金雕制的波浪翻滚着铜绿色泽,其外观雕刻则以日本画家葛饰北斋(Hokusai)创制的木刻版画《神奈川巨浪》(Grand Wave de Kanagawa)为灵感。宝诗龙Epure dArt艺术系列Cypris天鹅腕表天鹅象征着高贵、温柔

    “匠人”不是随便叫的 极致日本珠宝工艺你造吗?

    匠人之心 :“一生只做一件事”从江户时代起,日本匠人中就已经形成了传统的匠人文化。匠人们拥有极强的自尊心。对于他们,工作做得好坏,和自己的人格荣辱直接相关。正因如此,他们对自己的工作极度认真。对于如何使手艺达到熟练精巧,他们有着超乎寻常甚至可以说近于神经质的艺术般的追求。他们对自己每一个产品、作品都力求尽善尽美,并以自己的优秀作品而自豪和骄傲。对自己的工作不负责任,任凭质量不好的产品流通到市面上,会被看成是匠人之耻。匠人文化的本质,一是敬业,一是认真。所以,无论你是拉面店师傅还是世界级设计师,大家都是“匠人”。每个人都在为自己的“作品”不断锤炼,追求更高的技艺和更完美的呈现。正是日本全体上下这种精益求精的追求,燃起了日本独特的“匠人魂”,凝聚起整个民族的创造力,铸就了今天享誉世界的“MADE IN JAPAN”。1955年,日本建立了“人间国宝”认定制度。政府在全国不定期的选拔认定“人间国宝”,将那些大师级的艺人、工匠,经严格遴选确认后由国家保护起来,并予以雄厚资金的投入,以防止手艺的流失。Circle历经重重筛选才有资格和日本的“人间国宝”级别的匠人得以合作,共同

    [上下]羊毛毡工艺:心手相连 天衣无缝

    [上下]羊毛毡工艺设计——雕塑系列 用雕塑的方式塑造衣服「上下」的“雕塑”服装系列,用做雕塑的方式来塑造衣服。通常的毡子是使用羊毛制成,「上下」与蒙古的毛毡手工艺人一起,研究出运用羊绒来制作毡服。一件“雕塑”系列作品,需要两位经验丰富的工艺人花费一周的时间,全手工制作完成。[上下]羊毛毡工艺设计——雕塑系列 手工艺人依据尺寸精准的样板,将原先游牧民族用羊毛制作蒙古包的工艺,用来制作羊绒毡服。技艺娴熟而极富巧思的制毡匠人,不停地揉捏、摁压、搓散、塑形,最后塑成一件整片式的立体毡服。扣子,用羊绒捻形后,又揉又摁,被融进了毡服中,最终扣子好像从衣服上长出来一样。口袋,用羊绒揉捻造型,再通过洒水揉捏融进衣服中,也好似是从衣服上长出来一般。[上下]羊毛毡工艺设计——雕塑系列 整件羊绒毡服,天衣无缝,一气呵成,没有用到一针一线,一切都浑然天成。「上下」的羊绒毡服就如同艺术品一样,独一无二,是可以被珍藏的。手艺师傅们以全然放松的状态用手揉捻着,揉捻毡服的过程,如行禅般单纯。[上下]羊毛毡工艺设计——雕塑系列 工艺说明:抓绒开春的时候,天气刚热,牧民们在此时用特制的梳子,将羊羔的绒

    最接近天地的方式 [上下]复苏的紫檀工艺

    [上下]紫檀“大天地”系列 设计灵感依然来自于明式家具,却将原本外圆内方的设计改成外方内圆。使之拥有了更具现代感的线条,也令其精湛工艺展露无疑。圆形椅面和方形椅身之间,完全依靠榫卯结合在一起。继而用成百上千次的打磨,使两者的合缝,间不容发。尊贵而坚固的紫檀,在全手工精心摩揉之下,拥有了如丝绸般滑润的质感。[上下]“大天地”系列紫檀书案 同时,“大天地”系列也对人体工程学做了细心研究,力求让使用感受贴心舒适。家具是带有感情的,一定得是给人带来温暖和舒适的。每件“大天地”紫檀家具从檀木处理到作品完成,需要花费整整六个月的时间,而在细节的处理上更精确到一丝一毫,让这个系列的家具成为精准而完美的艺术品。“大天地”紫檀家具是给人生做一个伴。线条简洁,情感温暖,以最接近天地的方式,端坐于天地之间。[上下]“大天地”系列紫檀茶桌 选材 紫檀极珍贵,百年不能成材,一棵紫檀木要生长几百年以后才能够使用。十檀九空,紫檀的取材率极低,一块木料只有百分之十几可用。极稀有的紫檀,能触摸到手,已是难得的缘分。木工师傅依板样裁切所需要的木材。每一个部件,都用纸板裁切了板样,搭脑、扶手、靠背、牙条

    大咖们逛制表厂 深陷传统制表的高超工艺

    在专业制表师的陪同指导下,张翰观摩了精密腕表的制作过程,并亲身上阵体验了机芯的组装。他全神贯注的神态,对待机芯装载一丝不苟的态度,显露出这位“冷面”型男内敛细心的一面。张翰坦言,他真切体会到泰格豪雅每一枚腕表的诞生背后都蕴含着制表师精益求精的耐心工作。他们对细节的极致追求、对制表热情与执着令人倾佩。张翰此次制表工厂之行试戴了全新亮相巴塞尔表展的泰格豪雅摩纳哥V4 PHANTOM腕表。这枚腕表巧妙地将时尚设计与尖端腕表制作工艺融为一体,以CMC (碳基复合材质)打造其表壳及机芯夹板,呈现极具现代感的“哑光黑色垂直磨砂”外观。在机芯制造上更是颠覆传统的能量传输方式:配备著名的微型锯齿传动带,线性摆陀在一个轨道和它的滚珠轴承上运动。同样,韩庚也被邀参观瑞士最大的制表厂之一。从机芯设计,组件打磨到各类复杂工艺,韩庚一路跟随制表流程,穿梭于偌大的制表工厂车间。每个制表细节所付出的惊人耐心与专业技术,以及真力时在制表界难以企及的辉煌荣耀令现场每一位不禁感慨。席间,当被问及表厂参观的最大感触时,韩庚感慨道:“作为全瑞士最大的制表厂之一,真力时制表厂其令人惊叹的科技以及所用心保留的

    热词标签
    • 最近
    • 本周
    • 本月
    访问排行