艺术家崔岫闻:艺术积累和沉淀才是真正的养分

发表于:2016-04-22作者 YOKA时尚网来源于:YOKA时尚网
一说到艺术家,我们总是觉得过于形而上,神神秘秘,不好琢磨。某种程度上来说,的确是这样,比如当他们进入到创作空间的时候。这次我们采访的崔岫闻是具有两种截然不同气质的女艺术家,当你跟她谈论创作的时候,你会感受到她高于常人的境界和深度的思考,同时更能感受到她作为艺术家的真诚和沉着;而采访一旦结束,她就变成了一个笑嘻嘻的可爱女人,会轻松随和地跟你聊天,甚至还会中途“脱线”,跟误闯进来的猫咪打招呼。从事艺术创作二十余载,如今崔岫闻已是中国当代艺术界最杰出的代表人物之一,办展无数,获奖无数,我们一起来听听她的艺术创作理念吧——

崔岫闻崔岫闻

YOKA时尚网:您曾说过,2010年之后才真正找到自己生命的方向,您的艺术作品也变得十分抽象,这样的转变源自于什么?

崔岫闻:其实还是来自于艺术创作的积累,就是在艺术创作的实践当中,通过每个系列不断地思考、积累和超越来完成一个接一个空间上的跨越。所以在视觉上的表现形式肯定也是不一样的,我早期的作品是比较具象化的表达,从2010年往后就比较抽象了。

我觉得人的生命形态大概有四个空间,一是生理层面的空间,二是心理层面的空间,三是灵性层面的空间,四是高于生命形态的能量空间,我觉得大部分人在生理层和心理层,只有少部分人进入到灵性、灵魂的空间,其实大部分艺术家都是在这个空间,因为只有进到这个无形的空间,把你生命的体验和创造用艺术的方式表达出来,才是你精神上能给予这个世界的养分。但是再往更高的生命空间走的时候,也就是能量世界的时候,就不一定以有形的方式呈现了。

我们常说我们的生命来自哪里,又要去哪里,我们是谁,当你把这些搞明白以后,很多超越就完成了。这个超越不只是臆想,一定是要有实践的,艺术创作就是实践。

崔岫闻2000年的影像作品《洗手间》崔岫闻2000年的影像作品《洗手间》

YOKA时尚网:您现在怎么看待自己早期性别意识很强的作品?

崔岫闻:很少往回看,我都是往前看。

YOKA时尚网:作为一名艺术家,推翻自我的事情是否时有发生?

崔岫闻:与其说是自我推翻,更应该说是自我超越。

YOKA时尚网:在艺术创作的过程当中,性别意识、东西方元素、风格是否都应该被打破、被放下?

崔岫闻:其实放下是需要过程的,不是想放就能放得下,当然也不是想用就能用得了的,它是一个跟你自己的生命经历、体验,关注的问题,以及你要表达的价值体系是吻合的,所以你才能在某些领域完成你的视觉表达形态,不是说所有的女人就一定要关注性别,这都不是绝对的。

崔岫闻2006年的作品《Angel NO.3》崔岫闻2006年的作品《Angel NO.3》

YOKA时尚网:画作、影像、雕塑、装置、行为艺术……艺术的呈现方式很宽很大,您现在比较倾向于那种艺术表现形式?

崔岫闻:不用拘泥于形式上的,哪一种都可以,根据自己内在的需要和思考,以及跟你要表达的内容相来选择相契合的形态,影像、图片都可以,不拘泥于外在的形式,是内在的主题在起作用,外在的形态只是内在思想表达的一个工具。

崔岫闻2003年油画作品《三界》崔岫闻2003年油画作品《三界》

YOKA时尚网:您在全国、全世界各个地方办过很多展览,身处不同地域是否给您的创作带来更多灵感和影响?

崔岫闻:中国有句古话叫“读万卷书,行万里路”,旅行会给你触发,但不一定是即刻的灵感,可能是一种积累和沉淀,之后变成养分,等你需要的时候就会迸发。

YOKA时尚网:所以在艺术创作当中,是灵感的作用更大,还是积淀带来的作用更大?

崔岫闻还是长期的积淀吧!其实我不大爱说灵感这个词,可能天才会存在于灵感的空间里,随时有想法都可以表达出来;但对于不是天才,在艺术创作中不断探索的人来说,积累是更重要的,其实通过积累也可以进入到灵感源源不断的空间。

YOKA时尚网:您觉得您现在进入到这个空间里了吗?

崔岫闻:我觉得我不是天才,但是我现在可以进入到一个源源不断地进行艺术创作的常态里。所以对于很多艺术家来说,积累是更重要的。

崔岫闻2007年装置艺术《天使之后》崔岫闻2007年装置艺术《天使之后》

YOKA时尚网:当人们很难领会到艺术作品的内核的时候、很难与艺术家交感的时候,往往会用“形式大于内容”来评价,你会很在意这样的评价吗?

崔岫闻:应该不会,我觉得每个人对于事物的理解是有个体的空间和差异的,你不可能让每个人的想法都跟你是一样的,那艺术创作的意义就没有了。

YOKA时尚网:那艺术创作中形式和内容的关系您怎么看?

崔岫闻:这二者的关系当然是以内容为主,形式为辅。看不懂艺术作品,就是因为他没有进入到你的艺术空间、思维空间里,无法感同身受,只能从形式上感受和揣摩,所以难免会觉得形式大于内容,这都无可厚非,每个人对事物的理解方式都不一样吧!

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