高定灵感传承的抽象之美 梵克雅宝Bouton d’or珠宝系列

发表于:2016-06-03作者 YOKA男士网来源于:YOKA男士网
纵观悠久的人类文明,每一个社会都在特定的历史环境中发展。珠宝设计的发展也始终紧跟时代的脚步,与所处时代的背景紧密相连。无数的传世之作,都与当时独特的人文、艺术和时尚潮流等相生相依。

Van Cleef & Arpels梵克雅宝独创的精致百宝匣(Minaudière®)无疑是1930年代女性优雅社交风范的象征;饱含浪漫柔情,翩翩起舞的芭蕾舞伶胸针则寄托了对战后美好生活的无限向往;Zip项链更是以巧夺天工的技艺成为高级珠宝史上的绝无仅有,并以最浪漫的方式记录下了高级定制的里程碑。

今年,Van Cleef & Arpels梵克雅宝推出的令人耳目一新的珠宝系列——Bouton d’or同样与高级定制有千丝万缕的关系,它将1930年代末期出现在世家典藏作品里的高定元素——Paillette(珠片)融入新的设计里,以圆润的线条勾勒色彩的碰撞。

【Paillette的前世今生】

20世纪30年代末期,正值第二次世界大战(1939-1945),全球物资紧张造成女装的简朴化与制服化,颜色灰暗沉闷,政府甚至规定女装上褶皱的数量与口袋的大小。40年代中期,二战的硝烟刚刚散去,和平带来自由快乐的心情急需释放。此时,可以轻松地组合成各种图案、点亮衣服的色彩的Paillette,很快成为高定女装的装饰新宠。当时的高定女装设计大师们都不遗余力地在女装,尤其是晚装上,以Paillette作为装饰,表达他们对美好的所有想象。当时的晚装设计,一扫战时阴霾,重拾19世纪末“美好年代”的奢华与精致。时至今日,Paillette依然是高定女装上最常见的装饰品,传承不息的是它所蕴含的灵动的个性、闪亮的色彩以及自由组合后带来的无穷惊喜。

从1930年代末开始,世家就将Paillette元素运用到珠宝设计上。1945年的作品Paillette项链以Paillette为基本构件紧密编织,每颗Paillette与中央点缀的钻石交映生辉,整件作品充满了力量感与冲击力,是当时女性因战争而走向社会那一刻的勇气与信心的象征。同系列的Paillette手链于1956年4月登上美国VOGUE杂志封面。许多世家的Paillette作品流传人间,被家族世代相传。一款1948年出品的Paillette胸针因机缘巧合而被世家在近期重新购回,成为典藏臻品。而世家1940年代中期的芭蕾舞伶胸针(Ballerina clip)裙裾上的Paillette与红、绿色的宝石完美配搭,令坚硬的黄金与宝石焕发出翩然起舞,飘逸出尘的感觉。战争终于过去,美好必将永存。

【世家与抽象主义】

一直以来,Van Cleef & Arpels 梵克雅宝都以浪漫唯美的诗意风格为世人所熟知,翩然而至的蝴蝶、娇艳欲滴的花卉仿佛是自然界籍世家的“黄金之手”让具象的美丽定格在永恒。然而,起源于1930年代的抽象主义以艺术的无穷想象和深远意境让世家在另一个世界里尽情挥洒灵感,也由此成就了无数具有抽象艺术之美的珠宝杰作。在与抽象主义的碰撞中,世家创造出了属于自己的独特风格:前卫、极简、现代、抽象。几何图案、立体角度、三角、线条、弧、半圆等等,构建出世家独有的创意空间,以另一种方式诠释了诗意、文化、精致与优雅。

1930年代的多款环形胸针(Circle clip),以及百宝匣(Minaudière®)上的圆形装饰便是受到当时抽象主义艺术家库普卡(Kupka),和俄耳甫斯主义(Ophism)倡导人Sonia Delaunay的灵感启发,简洁流畅的圆形线条,却是最充分而饱满的自我表达。另一款极具抽象主义风格的世家代表作便是1935年问世的Cadenas腕表。大胆前卫的Cadenas腕表,在设计上洋溢着强烈的现代气息,简洁利落的直线形表壳与弧线形的环形饰件和谐辉映。时至今日,世家在抽象领域的代表作不胜枚举。全新的Bouton d’or系列在向以往抽象主义经典传承致敬的同时,以多种精选材质交织出崭新的创想,以愉悦和谐的韵调,浅吟抽象艺术之美。

时代进步、文化潮流亦或艺术发展始终对珠宝设计产生着影响,经典的珠宝作品必然深深饱含着所处时代的烙印,随着岁月的洗礼与沉淀,它们仿佛成为我们与历史对话的时间隧道。Bouton d’or勾勒的不仅是属于这个时代的美丽与愉悦,也是对世家经典的传承与致敬。

分享到
扫一扫
扫一扫
用手机查看资讯
阅读原文
    加载更多
    大家都在看
    相关推荐
    这款表之所以那么酷 是因为灵感来源于雷诺车队

    记者会于伦敦Royal Horticultural Halls举行,因为雷诺是今年首支公布新车的一级方程式车队,本次亮相的新车备受瞩目。雷诺的车手Jolyon Palmer及Nico Hulkenberg出席活动,并于车队公布详情后与嘉宾进行了交流。同时Bell & Ross创办人兼行政总裁Carlos-A. Rosillo亦在场迎接品牌的贵宾,并向来宾介绍刚亮相的BR03-94 RS17腕表的特色。Bell & Ross自1994年创立至今致力为战斗机机师制作极为精准的时计,并已晋身专业飞行时计翘楚之列。品牌亦不断探索其他专业领域,于2016年2月首度涉足尖端的一级方程式赛车运动国度,并出任雷诺一级方程式车队的腕表伙伴。Bell & Ross倾情于航空与飞行,而赛车与飞行亦有不少相似之处,因为两个范畴的工程人员皆以最可靠表现、速度及精准机械性能为尊。Bell & Ross行政总裁Carlos-A. Rosillo表示:“雷诺车队与Bell & Ross对于挑战极限的决心及目标不谋而合。今年对我们品牌发展而言极为重要,双方的伙伴结盟象征精准性能与速度的结合可以创造无

    最in新娘情报速递:2017秋冬伦敦时装周给你嫁衣灵感

    最in新娘情报速递 梦幻公主 要说秀场上最让女生无法抗拒的衣服一定是飘飘欲仙的公主款了。伦敦时装周上的“公主”也不少,不过都有一个共同点,就是很正统。设计师们在非常浪漫的裙装设计上都不会再“脑洞大开”的加上很多奇思妙想,比如飘逸的叠纱上面只会点缀刺绣装饰,不会再在版型上做出突破性的创作。除此之外,“公主裙”的正统还体现在版型上,大多都融入了很多维多利亚时期复古元素,比如小小的拉夫领亦或是泡泡袖,都凸显了“公主裙”的正统气息。Central Saint Martins 2017秋冬系列 Erdem 2017秋冬系列 Huishan Zhang 2017秋冬系列 Mary Katrantzou 2017秋冬系列 Eoksanda 2017秋冬系列 Temperley London 2017秋冬系列 Temperley London 2017秋冬系列 梦幻公主的搭配既然都说是“公主”了,那么在搭配上自然是要彰显“贵族范儿”,所以绸缎面料的高跟鞋是最能彰显典雅气质的。这双Gianvito Rossi高跟鞋还用水晶勾边,小樱桃点缀,有种端庄又调皮的感觉,很适合“公主”风。高跟

    仙女裙也能批发!三大中东设计师高定PK美哭群众

    时尚捕手vol.54 其实这三位设计师都来自同一个国家,那就是黎巴嫩,说起来这个小国真是神奇的地方,别看国土还不如北京大,但是也有两千多年历史,由于祖先大多是阿拉伯人,所以对金灿灿的东西有种骨子里的喜爱,但是又因为在中东国家里堪称“最西化”的国家,在审美上能与国际接轨,所以在多年来孕育了多个享誉世界的时装品牌。三大中东高定设计师(左起):Georges Hobeika、Zuhair Murad、Elie Saab 而今年的2017春夏高定秀,这三个设计师则相当全力以赴,即使听起来范围狭窄的“仙女裙”也能整出从“高贵”、“空灵”到“暗黑”三种属性!如果为这三个品牌为惊艳顺序排个位,那么编辑私心以为是Elie Saab>Georges Hobeika>Zuhair Murad,下面来逐一揭示这三大品牌的高定秀:Top3:Zuhair Murad——暗黑属性的仙女你爱吗?Zuhair Murad 2017春夏高定秀场 其实提起“仙女裙”这三个字,一般都靠三大法宝,那就是薄纱、亮片、淡色调,因为想要飘飘欲仙,离不开轻盈的质感与闪烁的梦幻,但是如果你了解Zuhair Mura

    一百多年前的心机boy “高定之父”穿越来的?!

    时尚捕手Vol.51 查尔斯-沃斯 沃斯这一生相当绚烂精彩,别看人家是19世纪的人,但是现在人们生活中的诸多时尚模式与生活小细节都与他息息相关,比如看见按季节发布的时装秀了吗?那是他首创;如今红到发紫的模特?那可是有了他才有了模特行业;衣服上的logo或吊牌?他是第一个放上去的人;大衣上的公主线?人家才是最初的设计者……然而最重要的是,他是高级定制行业的鼻祖,第一个具备设计理念、品牌意识,并服务于上流社会的高定设计师,远远超出“裁缝”的概念。而到底他是如何达到如此高的地位的呢?其实说白了就是特!别!会!展示自己。查尔斯-沃斯高定作品 其实不管干哪一行,想成功都得靠灵活的头脑、大胆的革新与勤勤恳恳的努力,而这些优秀品质不仅是天生的,有时还是生活“逼”出来的。沃斯1826年出生于英国,是的,这位法国高级定制之父其实是个英国人!别看他父亲是个律师,但是天天游手好闲四处厮混,最后把财产败光后抛弃了老婆和儿女。沃斯兄弟姐妹一共五个人,沃斯是老幺(还有一说是老三),但是因为母亲一人无法负担五兄妹的生计,最后这些让孩子里只有两个活到成年,那就是沃斯和他哥哥。查尔斯-沃斯高定作品

    古方传承 Fresh古源修护滋养面霜的疗愈力量

    这种专注、执着的状态也可以说成是“匠心”精神,“匠心”是恒心、细心,是不断追求的执着心。真正的匠者,一定要在某个领域做到虚心、恒心、细心,才能进一步的创新,才能完成真正意义上的创新,创造出有灵魂、有意义的东西。在现在这个追求物质的年代,能够保有这样的一份匠心实属难得,而保有这样一份匠心的人也少之又少,所以才显得“匠心”的难能可贵。传承千年古方的护肤品牌Fresh馥蕾诗正是一个具有匠心精神的品牌,该品牌专为成熟肌肤所推出的抗老修护臻品——Fresh馥蕾诗古源修护滋养面霜更是“匠心”精神的产物。传承古老配方Fresh品牌联合创始人Lev Glazman想要调制出一款专为肌肤修护使用的面霜,在当时Fresh馥蕾诗已经是非常受欢迎的品牌了。但是品牌创始人仍然坚持做研发,他查阅古籍资料是偶然发现了世界上第一灌冷霜的配方,他了解到这个配方是由2000多年前古罗马时期最有影响的医学大师盖伦所调配而出的,当时被用来治疗古罗马角斗士战后的创伤,Lev觉得这是一罐他一直在寻找的配方:油状与蜡状物质完美平衡,且水分含量极低;这是一款具有极致修护与滋养功效的面霜所需要的配方,他决定将它重

    爱的传承 郭培打造中国嫁衣

    郭培的“中国嫁衣”系列 YOKA: 您做中国嫁衣的初衷是什么?郭培:我愿意说这是陪伴你一生的衣服,所以我觉得无论是我做的一件高定作品还是一件嫁衣,我赋予了它很多时间,我希望穿着者能赋予它很多爱,能让它陪伴她的一生,甚至能让它陪伴将来的孩子,能够成为传承。一个家族有传承的时候,这个家族才有根,有脉络。我记得我很多年前,我曾经在日本见过一件和服,这件和服有五百年历史,属于一个家族中婚礼时穿的嫁衣。一件衣服要保存五百年是很难的,因为当时的纺织纤维都是天然的,很容易损毁。可想而知这个家族对这件衣服有多么珍惜,他们每年都会有一个晒衣服的仪式,家族很多人都会来参加,前前后后有200个姑娘穿过这件衣服。甚至有的姑娘为了穿这件衣服而嫁进了这个家族。所以当时我觉得一件衣服能有这样的意义和价值真的是太了不起了,这样的嫁衣就是我做中国嫁衣的初衷,希望可以让家族里的爱传承下去,也希望我们的手工艺传承下去。郭培为刘诗诗设计的嫁衣 郭培为刘诗诗吴奇隆设计的嫁衣 郭培为陈妍希设计的嫁衣 郭培为陈妍希陈晓设计的嫁衣 郭培为黄晓明Angelababy设计的嫁衣 郭培为黄晓明Angelababy设计的

    AM.IXAM重塑高定之旅

    MAXI.MA:高贵缱绻·典雅迷人法国高级时装工会学院深造的深厚功底,DIOR、ELIESAAB的完美效力,多年旅居法国的设计师马樱深受高定文化的熏陶,连贯且游刃于产业顶尖的经历让她有更多的维度将自己的设计理念变为现实 —— 2012年,马樱的独立设计品牌MAXI.MA应运而生,它沿袭了法国高定纯粹、专注、严谨工艺作风,在巴黎郊外悠然静谧的工作室内,将艺术的风骨发扬光大。静默的品格掩盖不了闪耀的光辉:首位为欧洲皇室服务的中国女设计师、红毯女星的青睐之选、戛纳电影节上也经常出现穿着其作品的曼妙身姿……自推出个人品牌MAXI.MA高定系列以来,一直备受行业内外的瞩目,其设计作品除却独一无二的特性,设计师马樱创新的理念、严苛的态度以及对自身挑战的精神,也深深打动着每一位欣赏者。AM.IXAM:高端之势·内蕴深厚带着对高定传统的热爱与崇敬,对美好事物的不懈追求,设计师马樱联手法国兰斐设计师蔡艳,以全新的设计理念与时尚构想成立了MAXI.MA子品牌——AM.IXAM。旨在传承高定文化,开启全新的国际化“半定制”路线。AM.IXAM以遵循高定传统的MAXI.MA为核心参照,主

    “中国草”入主楚和听香高定《观心》系列

    把“心念”过成诗一针一线,一字一句……《诗经》与楚和听香从“一”开始就有着关联,抛开对数字的直接反应,仔细看“一”,她仿佛是一切的开始,却又是一切的回归。她有放射,也有包容。于是,2016中国国际时装周就有了《观心》。在深秋与初冬交界之时,《观心》苞裹着真与正的、东方美的、made inChina却国际化的气质,款款飘逸而来。她讲述着《诗经》里的各种情、各种花花草草与自然的爱恋,让我们这些都市人,从纷繁的信息化时代里,寻找到“一”,寻找到简单的快乐。现代人崇尚自然,遂,《诗经》里的松、竹、梅、舜华们暂别了诗篇,跳跃于《观心》的服饰上。“青青子衿,悠悠我心……”没有读过《诗经》,原不知思念是有颜色的。也许慢下来,人们也才知道,生命中某些时刻总能成诗,每一首诗都是一个绝美的故事,比如《观心》的第三部曲——“禅境美”。她无色无味,却美得令人心折,于是《诗经》里那些文字也可入画,远看的图案近看即诗,美人围绕在诗句中,不遮不掩,似梦非梦,爱与想念直白得如诗如画。古风苎麻夏布贴近高级时装楚艳一直致力于中国传统文化的传承与创新,多次在国际国内获得各类设计艺术类大奖,并成功获选承

    热词标签
    • 最近
    • 本周
    • 本月
    访问排行