电影节正上演 影史上那些被“过誉”了的导演

发表于:2013-04-17作者 来源于:男士人物

克里斯托弗·诺兰

正方观点:

他的成长说明一个有才能的导演,不是那么容易被好莱坞和大制作给迷失心魂。从《致命魔术》,《记忆碎片》开始,此人展现自己独特的视角,想法只有那么一两个,但他能把这一点想法发挥到(某种程度上的)极致。

克里斯托弗·诺兰
克里斯托弗·诺兰

反方观点:

没看过多少老片的电影青年最喜欢挂在嘴边上的人物。此人是个好导演,但绝没到横扫影史的程度。他的视听节奏把握能力非常好,但仅限于少数发挥正常的时刻。大多数人都承认,Batman三部曲里头,只有TDK勃起了一把,BB和TDKR都是什么德行?

我知道很多人都觉得他的编剧很厉害——且不说这是两兄弟——我估计跟他写小说的经历有关,他的结构都很巧。但你在他的电影里,找不到一个像样的结局或者说是‘触动’。有不服气的,可以找比利·怀尔德的电影来看。Prestige和TDK的电影语言我都很喜欢,但是对不起,我说不出结尾有任何令人触动的地方。

克里斯托弗·诺兰
克里斯托弗·诺兰

最让国人熟悉的恐怕是《盗梦空间》,但我很想知道,有几个人被小李子的感情戏触动了?整部电影只能靠视听语言和结构在抓人,雪地枪战戏的拖沓就不说了,最后那个陀螺好像玩儿了一个回响,但有谁还记得这玩意其实跟小李子的情感有关系。反正我是想不起来他跟他老婆有啥问题了。(你若说这是个McGuffin,我倒也无话可说)

没错,娱乐片里头只要有扁平化人物就足够了,但不能把一个间歇性视听节奏发挥正常,完全扁平化人物,几乎从没写过优秀结尾的人称为大师,遑论大神。

克里斯托弗·诺兰
克里斯托弗·诺兰

昆汀·塔伦蒂诺

正方观点:

鬼才,而不是大师。是的,正如不是每个人活着,都为了成为国家元首,每个导演的存在,也并非是为了被影迷封上什么大师封号。当鬼才多好,走自己的路,吹自己的小调儿口哨,让别人傻瞪眼去吧。他永远出其不意,充满惊喜。个人最欣赏(太难选了,就挑个一见钟情吧):《落水狗》,尤其推荐其中那首《椰子》当年就为了猜透这首歌的歌词“内涵”没少想白我好多头发。这样的导演,多少年会有一个?

昆汀·塔伦蒂诺
昆汀·塔伦蒂诺

反方观点:

他绝对是被‘过誉’的导演。如果有个导演,本身就是疯狂的影迷,拍的电影几乎全都是照着cult film的路子来拍,那他很难不被‘过誉’。

他的缺点非常明显,话痨,夹带迷影私货,玩弄血浆,只会抖小机灵。

昆汀·塔伦蒂诺
昆汀·塔伦蒂诺

他的优点也很明显,编剧一流,懂得怎么逗影迷开心,人肉点唱机,处理暴力场面得心应手。

所以,若以粉丝对他的评价而论,他绝对‘过誉’;若听讨厌他的人描述,他可能还有些被低估。

大卫·林奇

正方观点:

原谅我这一生不羁放纵看电影,也会怕有一天会不懂~~ 说的就是您,林奇先生。早知道就不上当了,只怪得知已晚。不过,这位长得一脸大师像的同志早年有个《蓝丝绒》还满好看,《妖夜荒踪》的音乐精彩。喜欢给自己找罪的观影者,应该赶紧关注关注大卫·林奇。其实也有很多人,直接以宣告“我喜欢林奇!”的方式,凸显自己的小众本色,以此寻找知音。

大卫·林奇
大卫·林奇

反方观点:

文艺青年必看大卫·林奇,就如同八十年代的青年读萨特一样,不懂也要死撑。不同的是,大卫·林奇还活着,还在靠这些人赚钱。

大卫·林奇
大卫·林奇

跟昆汀一样,他也是恶趣味的代表,但和昆汀带着影迷狂欢不同,这个老变态更倾向于站在人类理解能力的对立面,而且最近有愈演愈烈之趋势。怎么不让你看懂怎么来。在前几年豆瓣兴起,《穆荷兰道》着实火了好一阵子,现在除了有一群附庸风雅的先锋艺术青年(或者受虐狂)仍然特喜欢他,大部分正常观众已经离他远去了,所以,俺觉得他已经从‘过誉’回归到正常。

蒂姆·伯顿

正方观点:

早年迷过的一位导演,几乎曾立志,他拍一个,咱去影院看一部。很显然,一路追踪下来的结果,宛如在崎岖至极的山路上开小车:只要你有期待,一定会觉得失望,只要失去期待,总是还能让人感觉到惊喜。有一点是肯定的,如《艾德伍德》那样的神作,是再也不会有了。

 蒂姆·伯顿
蒂姆·伯顿

简单地理解《艾德伍德》这件事:当我后来看到《外星第九号计划》的时候完全惊呆了:完全想象不到,蒂姆·波顿把这个以低劣至极以至深得“荒谬”一派高度推崇的表演和制作而著称的“名作”复制得如此完美、如此精致、如此一丝不苟——这是什么样的精神……对了,说蒂姆·波顿不是太好的导演,这个我信。说他艺术不够,可能有失公允,这位绘画能力不是他制造幻觉世界的结果,而是起因:the art of Tim Burton。

反方观点:

 蒂姆·伯顿
蒂姆·伯顿

如果看林奇的片子还需要死撑的话,伯顿先生的电影恐怕是文艺青年的挚爱了——风格鲜明,而且完全没有任何理解障碍。

他的火爆恰恰说明了,观众喜欢的是导演的形式而不是内容。伯顿的‘风格’,让文艺青年感觉很艺术,但又不会让他们感觉看不懂。最近几年的作品都有点故作疯癫洒狗血,让人难看了。

这是个拿‘风格’当噱头的导演,说他大师当然是‘过誉’。

马丁·斯科西斯

正方观点:

我有个黑帮片同好好朋友最喜欢的导演之一,只是我对他的黑帮片总有点无感,倒是后来发现几个音乐片,相当有惊喜。《纽约,纽约》里同丽莎·明奈利成了绝配,《没有家的方向》把鲍勃·迪伦的经历表现得神奇。良心话,喜欢马丁·斯科塞斯不是什么错,他拍的电影几乎个个都值得一看,题材面也非常广,前几年那部《禁闭岛》有点惊艳到了我,回来跟自己 debate 好久开头那个难看之极的 3D 海水画面,到底是不是他故意的。

马丁·斯科西斯
马丁·斯科西斯

反方观点:

这也是个影迷导演,拍过很多好片子,也拍过不那么好的片子,最近几年由于岁数上去了渐渐叫人往殿堂里捧。老马丁自谦说自己还是个‘学生’;‘如果你觉得我的电影无与伦比,那我只能说我比你们看到更多的老片。直到现在我仍然认为自己是个学生,仍然从老片中汲取营养’。

马丁·斯科西斯
马丁·斯科西斯

在他们这一代里,他可能拍不过科波拉(有几部片子能拍得过《教父》和《现代启示录》)。但他是真正爱电影的人:他拍摄意大利电影课和美国电影课,同时又在报纸杂志上一遍遍不厌其烦地鼓励年轻人看老片;他从很早就开始自己投钱设基金,主持老电影修复工作;他仍然坚持在创作一线,而不是同卢卡斯一样退居幕后当老板。

马丁·斯科西斯
马丁·斯科西斯

在我心目中,这是一位爱分享、重保护、态度好、坚持热情的电影人。他的工作精神值得所有人尊敬,电影水平可能有一点点‘过誉’,但在影迷心目中的地位绝对没有‘过誉’。

伍迪·艾伦

正方观点:

有印象的很多,但名字不记得几个。是个大大大话唠,而且必须是他一个人话唠,方法是往任何地方一站,然后以上嘴皮子不碰下嘴皮子的方式开始吧嗒,说着说着,美女就从四面八方纷纷赶来,同他体验一下生命的大和谐。跟本·阿弗莱克刚好相反,伍迪·艾伦的电影,只有他自个当主角的时候才能看。

伍迪·艾伦
伍迪·艾伦

好吧,更苛刻的人会说,自从《安妮·霍尔》之后,这位爷的神气就不再了。我个人觉得,喜欢伍迪·艾伦不是什么奇怪的事,毕竟这么独特的作家导演,前无古人,后无来者,连文艺小手册都写得很好看。(好吧,其实又是作家又是导演的人还满不少,只是,没人想他这样,还能兼职第三个职业:stand-up 呢。)

反方观点:

一个从69年开始每年一部电影的导演,还会去酒吧吹单簧管,还有功夫搞继女,首先我就佩服他体力好。

他不是大师,他是个优秀的喜剧导演。

北野武

正方观点:

看过几个,平庸。我倒是有不少朋友挺喜欢北野武的,这完全是口味、口味问题……(小声说一句:宁愿看三池崇史也不看北野武)。

北野武
北野武

反方观点:

在日本观众眼中,这哥们儿是给外国人拍片的导演。普通日本人更多是在电视节目上看到他。他的‘风格’是典型的小清新——任何类型的片子,都用小清新的方法来拍。用小清新的方式拍血浆四溅的场景,所以当然是文艺青年的最爱咯~不信就去看看三隅研次的《座头市物语》和北野武的《座头市》,你就明白什么是扎实的剑戟片,什么是小清新剑戟片了。

跟深作欣二、三隅研次、五社英雄、冈本喜八等人比起来,他还太嫩了,所以北野先生目前是被‘过誉’了。

黑泽明

正方观点:

要不是因为黑泽明,大概不会迷上日本剑戟片。结果很简单:还是黑泽明拍得好看。很久很久之后(也就是不太久之前),有一天,我突然想明白了《罗生门》好在哪里——当初对他把芥川龙之介改来改去有点不爽。《七武士》的打斗真是迷人,要想玩日本剑入门,就该看这个。总而言之,黑泽明很牛,《蛤蟆与油》也很好看。对他的《梦》和《八月狂想曲》有点接受无能,所以我一直觉得昆汀那句“不要老得不行了还在拍戏”是说的他。

黑泽明
黑泽明

反方观点:

永远不可能‘过誉’!

虽然对日本观众来说,他是给外国人拍电影的导演。虽然他后期也拍过几部没那么好的片子,但从影史地位和对后辈导演的影响力来说,他都是大师级导演!

从各方面讲,黑泽明的电影都是‘经典’之作:

摄影:《七武士》的多机位拍摄,《野良犬》对着太阳拍,《罗生门》跳轴,《恶汉甜梦》精彩的机位……更不用提他在彩色片中的颜色,敢问有那个电影学院的摄影系不会提黑泽明?

黑泽明
黑泽明

声音:拍《椿三十郎》,为找到不同以往剑戟片的刀砍声,这家伙居然让音响师实验了各种方法,包括切白菜,切猪肉,切芹菜——经过上百次实验,终于找到了最令人满意的声音,那就是生鸡里插上筷子用刀砍,出来一种切肉断骨的声音,完爆当时所有剑戟片的刀声。

编剧:一直到今天,全世界的电影人仍然在沿用黑泽明的剧本模式:《七武士》模式,《罗生门》模式,《野良犬》模式……乔治卢卡斯当年拍《星球大战》,被很多学校的编剧课奉为案例,卢卡斯自己坦承,这个故事来自黑泽明的《战国英豪》。

剪辑:拜制片厂时代所赐,黑泽自己的剪辑功底非常扎实。《天国与地狱》后期剪辑中途,得知马上就要交付预告片了,黑泽明就亲自操刀,两个小时剪出这支两分半的预告片,那可是没有剪辑软件的胶片时代,当场就给剪辑师看傻了……

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